Desenvolvendo sua musicalidade from Coursera

Aprenda os conceitos e abordagens básicos necessários para compreender, criar e executar música contemporânea.

Se você é apaixonado por música e tem curiosidade de como ela funciona, ou se é um músico que aprendeu a tocar de ouvido, sem um estudo formal, esse curso lhe oferecerá uma introdução envolvente de conceitos e abordagens chave para compreender, criar e executar música contemporânea. Ministrado pelo professor George W. Russell Jr. do Berklee College of Music, o curso inclui seis lições que exploram harmonia e o treino de ouvido - duas áreas de foco intensivo para todo aluno iniciante na Berklee.

O curso lhe ensinará a as escalas pentatônicas maiores e menores e como elas são construídas. Você aprenderá quais são os intervalos, como cantá-los e como encontrá-los na música. O curso explora o tom central e como encontrar qual o tom de uma música, além de divisões de compasso comuns como 4/4 e 3/4. Você aprenderá a construir acordes - tríades maiores e menores, e acordes maiores e com sétima dominante - e como construir uma progressão de acordes comum - o I IV V. Você também aprenderá a reconhecer os formatos de música blues e AABA e a escrever uma sequência de acordes básica para expressar suas ideias musicais.

Além das aulas em vídeo, cada aula envolve apresentações e entrevistas com alunos da Berklee. Os alunos compartilham suas jornadas musicais e oferecem orientações para aqueles que querem estudar música. O ponto alto do curso é uma tarefa que solicita que você componha e execute um riff de melodia em blues usando a escala pentatônica menor. Acima de tudo, o curso foi pensado para compartilhar o prazer de criar música e compartilhá-la com os outros.

What's inside

Syllabus

BOAS-VINDAS

Seja bem-vindo ao curso! Aqui exploraremos todos os detalhes sobre o curso e o que você precisará saber para tirar o melhor proveito da sua experiência.

Traffic lights

Read about what's good

what should give you pause

and possible dealbreakers

Muito apropriado para alunos que aprenderam a tocar 'de ouvido', sem um estudo formal

Inclui tarefas práticas, como compor uma melodia de blues

Oferece uma mistura de palestras, entrevistas e apresentações

Porém, não abrange a composição orquestral ou arranjo avançado

Recomendado como um curso introdutório para iniciantes e intermediários

Reviews summary

Fundamentos musicais com abordagem prática

De acordo com os estudantes, este curso oferece uma excelente introdução aos fundamentos da teoria musical e do treinamento de ouvido, especialmente para aqueles sem experiência formal. Muitos destacam a paixão e clareza do instrutor George W. Russell Jr. e a qualidade da produção como pontos altos. O conteúdo é considerado ideal para iniciantes, cobrindo escalas, intervalos, acordes e estruturas musicais de forma envolvente. A tarefa final de compor um riff de blues é frequentemente mencionada como um exercício prático valioso. Alguns alunos notam que o curso é um bom ponto de partida, mas pode ser demasiado básico para quem já tem algum conhecimento musical ou que procura maior profundidade em tópicos específicos.

Não cobre tópicos avançados, focado nos fundamentos.

"Para quem já tem alguma base, o curso pode ser um pouco lento e cobrir apenas o básico."

"Senti falta de aprofundamento em alguns temas, mas entendo que é um curso introdutório."

"É realmente para iniciantes absolutos. Não espere conteúdo para níveis intermediário/avançado."

"Abrange bem os conceitos fundamentais, mas não vai além disso. Um bom primeiro passo."

"Achei que iria um pouco mais a fundo em harmonia, mas foca nas estruturas mais simples."

Vídeos e materiais bem produzidos e envolventes.

"A qualidade dos vídeos é excelente, típica de Berklee. Tudo muito profissional."

"As entrevistas com alunos da Berklee adicionam um toque inspirador."

"O material de apoio é bem organizado e fácil de acompanhar."

"A apresentação visual do curso é muito boa, o que facilita o aprendizado."

"Os vídeos são dinâmicos e bem editados, mantendo a atenção."

As atividades e o projeto final são valorizados.

"A tarefa de compor o riff de blues foi desafiadora e muito gratificante. Prática essencial."

"Gostei muito dos exercícios de treino de ouvido, me ajudaram a melhorar a percepção."

"As atividades propostas são relevantes e ajudam a fixar o conteúdo."

"O projeto final de criação do riff de blues foi um excelente teste de aplicação do que aprendi."

"Achei os exercícios práticos muito úteis para consolidar os conceitos teóricos."

Conteúdo ideal para quem está começando do zero.

"Este curso foi perfeito para mim, que não sabia nada de teoria musical. Deu uma base sólida."

"Recomendo muito para quem é iniciante em música e quer entender como as coisas funcionam."

"Comecei do zero e consegui acompanhar tudo. A progressão dos temas é muito boa."

"Ótima introdução aos conceitos fundamentais. Me ajudou a desmistificar a teoria musical."

"Ideal para quem toca 'de ouvido' e quer formalizar o conhecimento."

A didática e paixão do professor são muito elogiadas.

"O professor George W. Russell Jr. é incrível! A forma como ele ensina é super envolvente e clara."

"Adorei a energia e o conhecimento do instrutor. Ele realmente transmite a paixão pela música."

"A didática do professor é excelente, tornando tópicos complexos fáceis de entender."

"O professor é muito carismático e didático, o que torna as aulas bem agradáveis."

"A paixão do George W. Russell Jr. pela música contagia e motiva a aprender."

Alguns acharam que o curso avança rápido demais.

"Para mim, que sou iniciante, senti que alguns tópicos avançavam um pouco rápido."

"É preciso revisar bastante, pois a quantidade de informação por semana é considerável."

"Achei o ritmo um pouco acelerado em certas partes, tive que pausar e reassistir."

"Embora seja introdutório, o volume de conceitos por módulo pode ser intenso para iniciantes."

"Poderia ter um pouco mais de tempo para digerir alguns conceitos antes de ir para o próximo."

Activities

Be better prepared before your course. Deepen your understanding during and after it. Supplement your coursework and achieve mastery of the topics covered in Desenvolvendo sua musicalidade with these activities:

Encontre um mentor ou tutor de música

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Ter um mentor ou tutor pode fornecer orientação personalizada e acelerar seu progresso musical.

Show steps

Pergunte a amigos, professores ou colegas se eles conhecem algum músico experiente disposto a orientá-lo.
Participe de eventos e workshops relacionados à música para conhecer potenciais mentores.

Contribua para um projeto de música open-source

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Contribuir para projetos de música open-source expande seus conhecimentos técnicos e promove a comunidade musical.

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Encontre projetos de música open-source no GitHub ou em outras plataformas.
Leia a documentação e os guias do projeto para entender seus objetivos e contribuições.
Contribua com código, recursos ou documentação para o projeto.

Mentoria para alunos de música iniciantes

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Mentoria de iniciantes reforça sua compreensão, melhora suas habilidades de comunicação e constrói conexões musicais.

Show steps

Ofereça-se para ajudar alunos iniciantes com suas práticas ou tarefas.
Compartilhe seus conhecimentos e experiências musicais para inspirar e orientar os alunos.

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Career center

Learners who complete Desenvolvendo sua musicalidade will develop knowledge and skills that may be useful to these careers:

Composer

Composers will need to have a very strong understanding of musical theory. This course will help you build a strong foundation, which will support the work of composing music for a variety of uses.

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Arranger

Arrangers need a deep understanding of musical theory to succeed in their role. This is because Arrangers often need to adapt existing music for a different group of musicians, or for a different purpose. This course will help you build a solid foundation in musical theory, which will support your work as an Arranger.

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Music Producer

Music Producers require a deep understanding of musical theory to translate the visions of the artists they work with. A Music Producer may need to understand what an artist is trying to say when they hum a melody, or explain to an artist why the chords they're playing do not sound right. This course will equip you with the technical know-how to excel in this role.

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Music Teacher

Music Teachers will naturally have to be proficient in musical theory, but they may not always have the pedagogical skills to teach it to others. This course can help Music Teachers build on their theoretical foundation and gain some practical teaching skills. The videos and presentations included in the course are particularly useful for Music Teachers.

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Songwriter

Songwriters, especially those working with others, will need a strong technical foundation to succeed in their roles. This course will help Songwriters to improve their ability to articulate their musical vision, both while composing and while working with other musicians. This course will also help Songwriters learn more about the theory behind chord progressions, which can be essential for writing a hit song.

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Music Critic

Music Critics need to be able to analyze music and communicate their thoughts in a clear and concise way. This course will help Music Critics build a strong foundation in musical theory, so that they can better understand the music they are critiquing and articulate their thoughts about it.

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Music Journalist

Music Journalists need to be able to understand and communicate about music in a clear and concise way. This course will provide Music Journalists with the foundation they need to succeed in their roles.

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Music Therapist

Music Therapists use musical theory to drive their practice. Having a strong foundation in theory will help Music Therapists use music as a tool to promote healing. This course will help Music Therapists to better understand the theoretical underpinnings of music, so that they can use their practice more effectively.

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Musician

As a Musician, it may not be necessary to be classically trained in musical theory. However, a strong foundation will make a noticeable difference in your ability to perform. This course will help you build a solid foundation, which you can apply to whatever music you play.

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Music Director

Not all Music Directors need to be trained in musical theory, however, a strong foundation in the subject can be quite useful. This is especially true because Music Directors are often tasked with creating the musical vision of a concert or performance. This course will help you build a foundation in musical theory, which will help you make more informed decisions as you create your musical vision.

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Music Librarian

Music Librarians typically need to have a strong foundation in musical theory to be successful. This is because they will need to be able to catalog and organize music, and they will need to be able to communicate with musicians and other library staff about the music in their collection. This course will help you build on your foundation of musical theory, which will make you a more effective Music Librarian.

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Singer

While a Singer will not need an in-depth knowledge of musical theory to succeed, a strong foundation can be helpful. Music Theory helps Singers understand the structure of a song, and how to best phrase their voice. This course will teach Singers the basic theory that will support their work and help them improve.

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Music Attorney

Music Attorneys need to have a basic understanding of musical theory to be successful. This is because they will need to be able to understand and negotiate contracts related to music, and they will need to be able to communicate with musicians and other music industry professionals. This course will help you build a foundation in musical theory, which will make you a more effective Music Attorney.

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Sound Editor

While a Sound Editor may not directly use musical theory in their role, it can be very helpful. This is because Sound Editors often need to create or edit sound effects and music for a project. Having a basic understanding of music theory will help Sound Editors to communicate with composers and producers, and to better understand the needs of a composition.

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Audio Engineer

Audio Engineers may need to have a basic understanding of musical theory, mostly to communicate with musicians, producers, and those in the artistic field. This course will help Audio Engineers build a basic foundation in musical theory to support their work.

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